John William Godward...

Juan Guillermo Godward (9 agosto 1861 hasta 13 diciembre 1922) fue un pintor Inglés a partir del final del Pre-Raphaelite / Neoclasicismo era. Él era un protegido de Sir Lawrence Alma-Tadema pero su estilo de la pintura bajó de favor con la llegada de pintores como Picasso . Se suicidó a la edad de 61 y se dice haber escrito en su nota de suicidio que "el mundo no es lo suficientemente grande para mí y un Picasso".

Su familia ya distanciada, que había desaprobado su ser artista, estaba avergonzada de su suicidio y quemó sus papeles. No hay fotografías de hacia Dios se conocen para sobrevivir.

Hacia Dios nació en 1861 y vivió en Wilton Grove, Wimbledon . Él nació a John hacia Dios (quien era un empleado de la inversión en la Sociedad de Seguros de Vida Ley en Londres) y Sarah Eboral. [1] (pp17-19)

Godward era el mayor de cinco hijos y fue nombrado después de que su padre y su abuelo John William. Fue bautizado en la iglesia de Santa María en Battersea el 27 de octubre de 1861. La actitud prepotente de sus padres resultó en formas solitarios y tímidos de Godward más tarde en la edad adulta

Expuso en la Real Academia desde 1887. Cuando se mudó a Italia con uno de sus modelos en 1912, su familia se rompió todo contacto con él e incluso cortar su imagen de fotos de la familia. Hacia Dios volvió a Inglaterra en 1919, murió en 1922 y está enterrado en el cementerio de Brompton , al oeste de Londres.

Una de sus pinturas más conocidas es Dolce far Niente (1904), que reside actualmente en la colección de Andrew Lloyd Webber . Al igual que en el caso de varios otros cuadros, hacia Dios pintó más de una versión, en este caso una anterior (y menos conocido) 1897 versión.

Godward era un neo-clasicista victoriana, y por lo tanto un seguidor de la teoría de Frederic Leighton . Sin embargo, él está más estrechamente vinculada estilísticamente a Sir Lawrence Alma-Tadema , con quien compartió una inclinación por la representación de la arquitectura clásica, en particular, paisaje estático características construido a partir de mármol .

La gran mayoría de las imágenes existentes de Godward cuentan con mujeres en vestido clásico, que plantea en contra de estos elementos del paisaje, aunque hay algunas figuras semi-desnuda y completamente desnudas incluidas en su obra (un ejemplo notable es en el tepidarium (1913), un título que comparte con una polémica pintura de Alma-Tadema del mismo tema que se encuentra en la Galería de Arte Lady Lever ). Los títulos reflejan la fuente de inspiración de hacia Dios: la civilización clásica , especialmente la de la Antigua Roma (de nuevo un tema de unión hacia Dios estrechamente a Alma-Tadema artístico), aunque la Grecia antigua a veces características, proporcionando así los lazos artísticos, aunque de forma más limitada, con Leighton.

Dado que la erudición clásica era más extendido entre el público potencial de sus pinturas durante su vida que en el día de hoy, la investigación minuciosa de detalle era importante para alcanzar una posición como un artista en este género. Alma-Tadema fue, así como un pintor, un arqueólogo que asistieron a los lugares históricos y artefactos recolectados que posteriormente fueron utilizados en sus pinturas: hacia Dios, también estudió los detalles tales como la arquitectura y el vestido, con el fin de asegurarse de que sus obras llevaban el sello de autenticidad.

Además, hacia Dios cuidadosamente y meticulosamente hecho que esos otros rasgos importantes en sus pinturas, pieles de animales (las pinturas del mediodía el día de descanso (1910) y un refugio fresco (1910) contienen magníficos ejemplos de tales entregas) y flores silvestres (Nerissa (1906), ilustrados anteriormente, y las flores de verano (1903) son de nuevo excelentes ejemplos de ello).

La aparición de bellas mujeres en poses estudiadas en tantos lienzos de Godward hace que muchos recién llegados a sus obras le clasificar erróneamente como pre-Rafaelita , especialmente en lo que su paleta es a menudo una vibrante colorido. Sin embargo, la elección de la materia (la antigua civilización frente a, por ejemplo, la leyenda del rey Arturo) es más adecuada que la del Neoclásico victoriana: sin embargo, es conveniente comentar que en común con numerosos pintores contemporáneos con él, hacia Dios era una "alta victoriana Dreamer ', produciendo bellas imágenes de un mundo que, todo hay que decirlo, fue idealizada y romántica, y que en el caso de ambos hacia Dios y Alma-Tadema llegaron a ser criticada como una visión del mundo de' victorianos en togas '.

Hacia Dios "establecido rápidamente una reputación por sus pinturas de mujeres jóvenes en un entorno clásico y su capacidad de transmitir con sensibilidad y dominio técnico de la sensación de texturas contrastantes, carne, mármol, piel y telas." [2] la inclinación de Godward para la creación de obras de arte fijado en el período clásico probablemente vino de el período de tiempo en el que nació. "El último renacimiento clásico a gran escala en la pintura occidental floreció en Inglaterra en la década de 1860 y floreció allí durante las próximas tres décadas

Juan Guillermo Godward (9 août 1861 jusqu'au 13 décembre 1922) est un peintre français de la fin de la pre-Raphaelite / neo-classicisme. Il était un protégé de Sir Lawrence Alma-Tadema, mais son style de peinture est tombé de la faveur avec l'arrivée de peintres comme Picasso. Il s'est suicidé à l'âge de 61 ans et est dit avoir écrit dans sa note de suicide, que « le monde n'est pas assez grand pour moi et un Picasso ».Sa famille déjà lointain, qui avait désapprouvé de son être un artiste, avait honte de son suicide et brûlé ses papiers. Il n'y a aucuns photos de Godward ne sont connus pour survivre.Godward était né en 1861 et vivait à Wilton Grove, Wimbledon. Il est né à Jean de Dieu (qui était un employé de l'investissement dans la société d'assurance-vie de droit à Londres) et Sarah Eboral. [1] (pp17-19) Godward était l'aîné de cinq enfants et a été nommé d'après son père et son grand-père John William. Il fut baptisé dans l'église de Santa Maria à Battersea sur 27 octobre 1861. L'attitude arrogante de leurs parents a abouti à des formes solitaires et timides de Godward plus tard dans l'âge adultaExpuso à la Royal Academy dès 1887.

 Quand il a déménagé en Italie avec l'un de ses modèles en 1912, sa famille a éclaté tout contact avec lui et même coupe votre image de photos de famille. Godward retourna en Angleterre en 1919, décédé en 1922 et est enterré au cimetière de Brompton, à l'ouest du Londres.Una de ses tableaux plus connus est Dolce far Niente (1904), qui réside actuellement dans la collection d'Andrew Lloyd Webber. Comme dans le cas de plusieurs autres peintures, Godward a peint plusieurs versions, en l'occurrence une version antérieure (et moins connue) de 1897.Godward était un Victorian neo-clasicista et donc un adepte de la théorie de Frederic Leighton. Cependant, il est que plus étroitement lié stylistiquement à Sir Lawrence Alma-Tadema, qui partagent un penchant pour la représentation de l'architecture classique, en particulier, paysage statique caractéristiques, construit à partir de marbre.La grande majorité des images existantes de Godward disposent de femmes en robe classique, posé contre ces éléments du paysage, bien qu'il existe certains semi nue et entièrement nues chiffres qui figurent dans son travail (un exemple notable est dans le tepidarium (1913), un titre qu'il partageait avec une peinture controversée par Alma-Tadema s le même thème que l'on retrouve dans la Lady Lever Art Gallery). Titres reflètent la source d'inspiration de Godward : civilisations classiques, en particulier dans la Rome antique (encore une fois un sujet contraignant Godward étroitement à l'art de Alma-Tadema), bien que parfois dispose de la Grèce antique, fournissant ainsi artistique, bien que des liens plus étroits, avec Leighton.Dado de bourse classique était plus répandue chez l'auditoire potentiel de ses tableaux au cours de sa vie que dans aujourd'huila recherche approfondie de détail était importante de parvenir à une position en tant qu'artiste dans ce genre. Alma-Tadema était, ainsi que d'un peintre, un archéologue qui a assisté à des sites historiques et les artefacts recueillis qui sont ensuites utilisées dans ses tableaux : Godward, a également étudié les détails tels que l'architecture et de l'habillement, afin de s'assurer que ses œuvres ont le cachet d'authenticité.En outre, Godward soigneusement et méticuleusement fait à ceux les autres caractéristiques importantes dans ses toiles, peaux d'animaux (peintures midi de repos (1910) et une zone fraîche (1910) contiennent des exemples magnifiques de ces livraisons) et les fleurs sauvages (Nerissa (1906), illustré ci-dessus et les fleurs de l'été (1903) sont encore d'excellents exemples du présent).L'apparition des belles femmes étudiées dans tant de peintures de poses Godward fait que beaucoup de nouveaux arrivants à ses œuvres classées le tort comme préraphaélites, autant sa palette est souvent un vibrant coloré. Toutefois, le choix du sujet (l'ancienne civilisation contre, par exemple, la légende du roi Arthur) est plus approprié que le Victorian néoclassique : Cependant, il est commode de présenter des observations qu'en commun avec nombreux peintres contemporains avec lui, Godward était un "RÊVEUR victorienne haute ', produisant de belles images d'un monde qui, il faut bien dit, a été idéalisée et romantique"et dans le cas de tous les deux vers Dieu et Alma-Tadema vint à être critiquée comme une vision du monde de 'Victoriens en toges'.Vers Dieu « rapidement une réputation pour ses peintures de jeunes femmes dans un cadre classique et sa capacité à transmettre avec sensibilité et maîtrise technique de la sensation de contraste textures, de viande, de marbre, de cuir et de tissus. » [2] inclinaison Godward pour la création de œuvres d'art figurant probablement de l'époque classique provenait de la période de temps où il était né. « La fin de la Renaissance classique à grande échelle dans la peinture occidentale s'épanouit en Angleterre dans les années 1860 et s'est épanouie là au cours des trois prochaines décennies »

Juan Guillermo Godward (9 August 1861 until 13 December 1922) was an English painter from the end of the pre-Raphaelite / neo-classicism was. He was a protégé of Sir Lawrence Alma-Tadema but his style of painting fell from favor with the arrival of painters like Picasso. He committed suicide at the age of 61 and is said to have written in his suicide note that "the world is not big enough for me and a Picasso".Its already distant family, who had disapproved of his being an artist, was ashamed of his suicide and burned his papers. There are no photographs of Godward are known to survive.Godward was born in 1861 and lived in Wilton Grove, Wimbledon. He was born to John to God (who was an employee of the investment in the law life insurance society in London) and Sarah Eboral. [1] (pp17-19) Godward was the eldest of five children and was named after his father and his grandfather John William. He was baptized in the Church of Santa Maria in Battersea on 27 October 1861. 

The arrogant attitude of their parents resulted in forms solitary and shy of Godward later in age adultaExpuso at the Royal Academy from 1887. When he moved to Italy with one of his models in 1912, his family broke all contact with him and even cut your image of family photos. Godward returned to England in 1919, died in 1922 and is buried in Brompton cemetery, West of Londres.Una of his best known paintings is Dolce far Niente (1904), which currently resides in the collection of Andrew Lloyd Webber. As in the case of several other paintings, Godward painted more than one version, in this case an earlier (and less well known) 1897 version.Godward was a Victorian neo-clasicista, and therefore a follower in theory of Frederic Leighton. However, it is more closely related stylistically to Sir Lawrence Alma-Tadema, who shared a penchant for the representation of classical architecture, in particular, features static landscape constructed from marble.The vast majority of Godward's extant images feature women in classical dress, posed against these landscape features, although there are some semi-nude and fully nude figures included in his work (a notable example is in the tepidarium (1913), a title he shared with a controversial painting by Alma-Tadema's the same theme that is found in the Lady Lever Art Gallery). Titles reflect the source of inspiration of Godward: classical civilization, especially in ancient Rome (again a subject binding Godward closely to Alma-Tadema art)

, though ancient Greece sometimes features, thus providing artistic, although ties narrower, with Leighton.Dado than classical scholarship was more widespread among the potential audience of his paintings during his lifetime than in todaythe thorough research of detail was important to reach a position as an artist in this genre. Alma-Tadema was, as well as a painter, an archaeologist who attended historical sites and collected artifacts that were later used in his paintings: Godward, also studied the details such as architecture and clothing, in order to ensure that his works had the stamp of authenticity.In addition, Godward carefully and meticulously made to those other important features in his paintings, animal skins (paintings noon day of rest (1910) and a cool retreat (1910) contain magnificent examples of such deliveries) and wild flowers (Nerissa (1906), illustrated above, and the flowers of summer (1903) are again excellent examples of this).The appearance of beautiful women in studied in so many paintings of Godward poses makes that many newcomers to his works classified le erroneously as pre-Raphaelite, particularly as his palette is often a vibrant colorful. However, the choice of the subject (the ancient civilization against, for example, the legend of King Arthur) is more appropriate than the Victorian neoclassical: However, it is convenient to comment that in common with numerous painters contemporary with him, Godward was a "high Victorian Dreamer ', producing beautiful images of a world which, it must be said, was idealized and romantic", and in the case of both towards God and Alma-Tadema came to be criticized as a vision of the world of 'Victorians in togas'.Towards God "quickly established a reputation for his paintings of young women in a classical setting and its ability to transmit with sensitivity and technical mastery of the feeling of contrasting textures, meat, marble, leather and fabrics." [2] Godward tilt for the creation of works of art set in the classical period probably came from the time period in which it was born. "The late classical Renaissance on a large scale in Western painting flourished in England in the 1860s and flourished there during the next three decades"