Matthew Simmonds - escultura, arquitectura, talla

Matthew Simmonds se graduó de la universidad con una licenciatura en historia del arte en 1984, especializándose en el arte y la arquitectura de la época medieval. En 1991 se formó como tallador de piedra de arquitectura, y en esta capacidad participó en la restauración de varios monumentos históricos importantes en Inglaterra, muy especialmente la Abadía de Westminster y la Catedral de Ely. En 1996 se trasladó a Italia, donde se especializó en el tallado de mármol en la escultura clásica.

En 1999 ganó el primer premio en el Simposio de Escultura Verona Internacional, ganando su primer reconocimiento como un escultor. Desde entonces ha participado en varios simposios internacionales de escultura, en Italia y más allá, ganando varios premios. Ha expuesto en Italia, China y los EE.UU..

"Las esculturas de Mateo Simmonds nos dan una experiencia directa de nuestro estar en el presente, a través de un amor del pasado transmitida en mármol y la luz.

Desde su más tierna infancia, Simmonds estaba fascinado por edificios de piedra, un afecto que fluye en sus obras de arte, donde se utiliza la arquitectura de piedra como un tema central. En particular, la arquitectura medieval, con su lucha por llegar a una nueva sofisticación del espacio, cobra vida en el mármol. Simmonds hace una obra de arquitectura y ornamentación en pequeña escala, pero los espacios creados dan la misma sensación que en los propios edificios; un lugar para descansar, un lugar para viajar con la vista y tal vez encontrar un momento de tranquilidad. El mármol se abrió y en su interior es un espacio dentro de un edificio que sólo existe en la mente del espectador. Lo que sientes es el significado del espacio.

"Para crear una escultura que refleja la luz y la estructura de un edificio y permite al vagar los ojos, sentir que aquí mi ojo podía vivir, aquí una parte de mí podría quedarse, es un gran logro. Las esculturas dan al espectador una perspectiva diferente del espacio. Se ven diferentes desde todas sus perspectivas. Lo que se quiere es estar en ellos, y parece casi más significativo que para que ".

Matthew Simmonds graduated from University with a degree in art history in 1984, specializing in the art and architecture of medieval times. In 1991 he formed as Carver of stone architecture, and in this capacity participated in the restoration of several important historical monuments in England, especially the Westminster Abbey and the Cathedral of Ely. In 1996 he moved to Italy, where he specialized in carving marble in the classical sculpture. In 1999 he won first prize at the Symposium of sculpture Verona International, gaining his first recognition as a sculptor. Since then he has participated in several international symposia of sculpture, in Italy and beyond, winning several awards. He has exhibited in Italy, China and the United States. "Mateo Simmonds sculptures give us a direct experience of our living in the present, through a love of the past transmitted in marble and light." From his earliest childhood, Simmonds was fascinated by stone buildings, an affection which flows into their works of art, which uses the architecture of stone as a central theme. In particular, medieval architecture, with their struggle to reach a new sophistication of space, comes alive in the marble. Simmonds does a work of architecture and ornamentation in small scale, but the spaces created give the same feeling that own buildings; a place to rest, a place to travel with the view and maybe find a moment of tranquility. The marble was opened and in its interior is a space within a building that only exists in the mind of the Viewer. What I feel is the meaning of the space. "To create a sculpture that reflects the light and the structure of a building and allows roaming eyes, to feel that here my eye could live, here is a part of me might be, it is a great achievement. The sculptures give the viewer a different perspective on the space. They are different from all its perspectives. What we want is to be in them, and seems almost more significant to that '.

Matthew Simmonds diplômé de l'Université avec un diplôme en histoire de l'art en 1984, spécialisée dans l'art et l'architecture de l'époque médiévale. En 1991, il a formé comme sculpteur d'architecture en pierre et à ce titre, a participé à la restauration de plusieurs importants monuments historiques en Angleterre, en particulier l'abbaye de Westminster et la cathédrale d'Ely. En 1996, il s'installe en Italie, où il s'est spécialisé dans la sculpture sur marbre dans la sculpture classique. En 1999, il remporte le premier prix au Symposium de sculpture International de Vérone, gagne sa première reconnaissance comme un sculpteur. Depuis lors, il a participé à plusieurs symposiums internationaux de sculpture, en Italie et au-delà, remportant plusieurs prix. Il a exposé en Italie, la Chine et les Etats-Unis. « Sculptures de Mateo Simmonds nous donnent une expérience directe de notre vie dans le présent, par un amour du passé transmis en marbre et de la lumière. » Depuis sa plus tendre enfance, Simmonds a été fasciné par les bâtiments en pierre, une affection qui se jette dans leurs œuvres d'art, qui utilise l'architecture de Pierre comme un thème central. En particulier, l'architecture médiévale, avec leur lutte pour atteindre une nouvelle sophistication de l'espace, s'anime dans le marbre. Simmonds effectue un travail d'architecture et d'ornementation à petite échelle, mais les espaces créés donnent le même sentiment qui possèdent des bâtiments ; un endroit pour se reposer, un endroit pour voyager avec la vue et peut-être trouver un moment de tranquillité. Le marbre a été ouverte et l'intérieur est un espace dans un bâtiment qui n'existe que dans l'esprit du spectateur. Ce que je ressens, c'est le sens de l'espace. « Pour créer une sculpture qui reflète la lumière et la structure d'un bâtiment et permet l'itinérance des yeux, pour sentir qu'ici mes yeux pouvait vivre, voici qu'une partie de moi peut être, c'est une grande réussite. Les sculptures donnent au spectateur un point de vue différent sur l'espace. Elles diffèrent sous tous ses angles. Ce que nous voulons doit être en eux et semble être presque plus important que «. »

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