Amanda Sage (nacido el 19 de abril de 1978) es un pintor estadounidense que ha estudiado y trabajado en Viena, Austria y Los Ángeles, California . Se formó y trabajó con Ernst y Michael Fuchs, un artista clásico que le enseñó Mischtechnik . A través de Fuchs llegó a conocer otros artistas visionarios con los que ha trabajado, exhibidos y co-fundador de la Academia de Arte visionario en Viena y la Alianza de Colorado por arte visionario. La salvia es un conferenciante, profesor y artista vivo con obras en galerías y museos internacionales.
Amanda Sage nació el 19 de abril 1978 [1] [2] , en Denver, Colorado. [3] [nb 1] Ella "tenía un montón de dibujo" como una niña y desarrollado en el interés por el arte en un hogar que permitió la experimentación. El nombre de su madre, que simboliza la interconexión universal es "usted"; Es su nombre legal completo. Ella vivió como una niña en Deerfield Beach, Florida . Su familia regresó a Colorado y se instaló en Boulder, Colorado , donde ella se pasó la mayor parte de sus años de formación. Sus padres eran personas de mente abierta que nutrieron la espiritualidad de su hija, el sentido de la intrepidez y la conciencia. La familia asistió a la iglesia de la unidad , que abarca una interpretación metafísica de la Biblia . Sage regulares meditó mañanas en la Unidad de Boulder centro espiritual y continuó la búsqueda de visiones y retiros de meditación. [3]
Sage fue educado en Shining Montaña de Boulder escuela Waldorf . Su objetivo es desarrollar el valor moral, el pensamiento independiente y talento artístico de sus estudiantes en alineación con austríaco Rudolf Steiner filosofía educativa 's. Estudió arte en virtud de Hikaru Hirata-Miyakawa quien le presentó a "semi-realismo" y las obras de Ernst Fuchs . Ella desarrolló un interés en la pintura con acrílicos. Hirata-Miyakawa describe a Sage como un estudiante serio, con todo juguetón que era un rápido aprendiz. [3] Se graduó en 1996
En Viena, Austria , estudió los MISCHTECHNIK técnicas de los viejos maestros durante dos años bajo Michael Fuchs. Él le enseñó a estudiar y realista representar la naturaleza. Sage estudió bajo y trabajó para Ernst Fuchs , el padre de Michael, a partir de 1999. Fue una relación de trabajo que se extendió por diez años y brindaron oportunidades para expandir su interés en el arte visionario . Durante cinco veranos trabajó en el proyecto de vida de Fuchs en la Capilla Apocalipsis en Klagenfurt , Austria . Ella enseñó "pintura de base" en 1999 y 2000 "viejo maestro, nuevas visiones" de Phil Rubinov-Jacobson en Payerbach, Austria. Rubinov-Jacobson fue uno de los estudiantes Ernst Fuchs en la década de 1970. [1] [2] [3] Sage obtiene espacio de estudio en 2000 en la vienesa centro cultural WUK , centro cultural y colectiva de artistas, donde organizó eventos culturales y era un miembro de la junta.
Sage viajó a Bali en 2006 para una búsqueda de la visión artística, en la que sólo se lleva a la pintura, pinceles y un rollo de lona. El propósito del viaje de dos meses fue desarrollar una mayor conciencia interior y ampliar sus capacidades como artista transformadora, visionario. Hizo Sueños mientras que en Bali, que introdujo el motivo de huevo utilizado en muchas de sus pinturas posteriores.
Ella comenzó a exponer en los Estados Unidos con otros artistas y lugares a partir del 2007. imaginativo [5] Ese año comenzó a ser representado por Galerie 10, que también representaba Ernst Fuchs , Manfred Deix , Rudolf Hausner , Helmut Kand , Anton Lehmden , Arik Brauer , y Wolfgang Hutter . [4] Sage se trasladó a Los Ángeles, California , [5] donde sus obras fueron expuestas en el templo de Visiones galería. [1]
Sage ha pintado en vivo, realizados talleres y dado conferencias [5] en exposiciones y festivales de transformación, como Inner Visions en el Festival Boom en Portugal, [6] [7] Palenque Norte 's Burning Man , [8] Los espacios armónicos en Australia, [9] Art Basel Miami, [2] y en la Cumbre Global de Jóvenes Nexus. [4] Sus obras se encuentran en galerías y salones de todo el mundo, incluyendo Viena , Australia e Italia. En los Estados Unidos, sus obras han sido expuestas en Los Ángeles, Chicago y Colorado.
Sage es uno de los diez miembros del gremio visionario que estudió con Fuchs. El gremio es parte de la Academia de Viena de arte visionario que se abrió en septiembre de 2013, [3] la idea de que fue concebido por Sage y hecho en concierto con Laurence Caruana y A. Andrew González. Se encontró con dos hombres en el año 2000 cuando se trabaja con Ernst Fuchs. [10] [nb 2] Viena fue un local que necesita debido a la influencia de la Escuela de Viena del realismo fantástico . La academia se encuentra cerca de estudio de Ernst Fuchs, el Pálffy Palais y Phantasten Museo , que cuenta con algunas de las obras de Sage. Su seminario de primavera de 2014 en la academia se titula "Free Your Expresión" y abarca la comercialización, procesos de exposición, la colaboración artística y pintura en vivo. [3] [10]
Otros dos miembros del gremio, David Heskin y su esposa Aloria Weaver, y Sage fundó la Alianza de Colorado del visionario Artistas (CAVA). [3] Heskin, Weaver, Sage, Caruana y Hikaru Hirata-Miyakawa participaron en el Simposio sobre Arte visionario y Cultura e hicieron pinturas en vivo en Boulder el 23 de mayo de 2013
Ella se considera un talentoso artista visionario . [13] Su retrato y figura-obras tienen el propósito de inspirar a la transformación espiritual y personal. Cuentan con olas de "color intenso" que transmiten las oportunidades de crecimiento sin límites. [5]
Ella recibe la inspiración de la música en vivo y sus propias ideas o emociones. Ella comienza la pintura al nutrir y permitir que una historia se desarrolle. Ella usa dispositivos, tales como la reproducción de música o audiolibros, para permitir a sí misma a dejar libre y espontáneamente la pintura emerge sin pensar demasiado. Cuando pinta en vivo, Sage menudo recibe una pepita de una conversación como inspiración para su trabajo. [3]
Ella ve arte visionario como un fenómeno cultural y una forma de arte que cuenta una historia universal de la interconexión de la vida y la divina. La creencia de que "el arte es un lenguaje poderoso, simbólico," transformación es el objetivo final de atraer a conciencia y acciones de manera consciente cuidado unos por otros y la tierra. En lo personal, "que es una práctica, una meditación, y una dedicación que me tiene en un espacio de contemplación."
El huevo es un motivo común en sus obras. Representa la semilla de la vida y de una puerta o portal hacia el infinito. Sage como dijo que es su intención "para crear portales que se abren a las infinitas posibilidades de ser y de expresarse, de modo que podamos recordar y volver a descubrir quienes somos, donde nuestro origen y hacia dónde nos dirigimos". Otra referencia simbólica es "el tren" pretende expresar regenerativa, los viajes infinitos para llevar a cabo la transformación espiritual, educativo, creativo y práctico.La obra, Regeneración , realizado en 2012, es una de sus pinturas favoritas: "Abarca una visión muy simple y escenario sobre el que meditar ... Es el camino de la regeneración, la activación, la colaboración y la participación - arraigada en la compasión, perdón y amor
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